L'année où j'ai si peu fréquenté la fac, à Lyon, j'aimais bien faire une pause entre deux périodes d'oisiveté dans le jardin du Palais Saint-Pierre. C'est un endroit paisible au cœur de la ville. Mais je n'avais jamais franchi le seuil du musée des Beaux-Arts que le bâtiment abrite. Un demi-siè­cle plus tard, l'erreur est réparée.

De l'art antique à l'art moderne. J'y suis resté un peu plus de quatre heures, pause repas de midi non comprise. Dans cette ex-abbaye, comme dans l'ex-gare d'Orsay ou l'ex-piscine de Roubaix, on ne sent pas le temps passer. De l'É­gypte antique à l'art moderne, la plupart des dis­ciplines artistiques sont représentées.
Magnifique salle des sculptures, dans l'ancienne chapelle, où se côtoient deux populations : les touristes qui regardent et les passionnés qui dessinent. Tombé sous le charme de la Vénus, par Mayol. Pris peur devant le Lion au serpent, par Barye.

Art abstrait : pas sans la notice. Côté peinture, je constate que plus on avance dans le temps plus les œuvres prennent un tour intellec­tuel, c'est-à-dire qu'elles doivent être accompa­gnées d'un discours pour être comprises. La sa­tisfaction qu'on peut en retirer nous vient davan­tage du cerveau que du cœur.
C'est le cas de cette huile sur contreplaqué de Picasso intitulée « Vanité ». Explications sous cet article.

Art contemporain : le discours fait l'œuvre. Plus près de nous, dans l'art contem­porain, où je crois déceler beaucoup de fu­mis­te­rie, le discours fait l'œuvre, un discours souvent abs­cons qui tente à grand peine de la justifier après coup !
Rappelez-vous le tas de charbon devant l'entrée du musée Fernand Léger à Biot.
Bref, comme les lecteurs assidus de ce blog le savent, je suis resté bloqué aux impression­nis­tes, en peinture, et je ne vais guère au-delà de Camille Claudel, en sculpture.
Veuillez m'excuser !